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绘本里的童年革命(3)

2014-05-30 22:17 未知/ □本刊记者 张霞 /

  宫崎骏:用手绘给儿童重建理想国

  □鹿童

  2013年9月6日,72岁的日本动漫大师宫崎骏正式宣布退休。引发无数粉丝感叹“从此再无大师”,再无“纯真感动”。

  1984年,宫崎骏的第一部动画长片《风之谷》上映,以环保主题彻底改变了“动画片以儿童为主要观众”的传统定位;少年时宫崎骏迷恋于森林里的古老童话和精灵,这些想象后来被他融入《龙猫》;最新作品《起风了》中,宫崎骏“希望讲述这么一个忠于自己的梦想,不断奋进之人的故事。”事实上,这个主题也几乎可以适用于他的每一部作品。

  从《千与千寻》中汤婆婆花园里的绣球花与杜鹃花,到《魔女宅急便》中抢镜的红杉树林,他手绘下的花草树木原画,清新浪漫,勾起人们对大自然的遐想与眷恋。除此之外,画笔之下的小动物也令人印象深刻,活泼好动、憨态可掬、富有爱心的龙猫拥有大批“龙猫粉”;而幽灵公主的坐骑羚角马则被粉丝们誉为“忠诚”的化身。所有这些大自然中的一花一树,一虫一兽,无论是跃然纸上的原画还是跳动在荧屏上的动漫形象,都透着空灵的美感。

  “电脑动画是现今最了不起的技术之一,但是,有时它也被滥用了。”在谈及当今动画电影现状时,宫崎骏这样说,“动画需要用人类的手来绘制,所以,在我有生之年,我都会一直用彩色铅笔来创作。”

  这位白头发、白胡子却有着浓密黑眉毛的老者看上去很古板,他拒绝使用电脑绘制动画,甚至厌恶包括平板电脑在内的大众电子消费品,他认为 “依存机械作业妨碍了成长”。在宫崎骏的工作室,铅笔和纸是最多的工具——就像几十年前他刚开始创作那样。

  宫崎骏不仅坚持手绘,也执着描绘青春。在他的电影里,主角始终是少年。对于青春的描绘贯穿了宫崎骏的整个创作生涯,他固执地将理想定格在少年身上。“少年的心灵清澈,孩子们看了会相信这个故事,因为主角跟他们一样都是普通人。”宫崎骏说,“我不希望自己的作品只是单纯的欢乐和织梦的乐土。”

  面对纷繁的商业和新奇的技术,宫崎骏只专注于内心的理想——“陪着小朋友欢度童年,同时解答他们对于这个混乱世界的种种疑惑”。在67岁高龄仍坚持创作的宫崎骏称,自己的动力来自于下一代,尤其是在吉卜力工作室曾共事的孩子们,“每次看到有这么多孩子喜欢动画,我就有了继续创作的热情,我很需要下一代的支持。”