投资油画如何规避风险

　　近几年，随着经济的迅猛发展，投资收藏热度一直不减，去年中国艺术品交易额是全球第二。但对投资收藏者而言，投资收藏前的知识储备决定了选择投资品的眼光。而且怎样才能从一幅画中看出它的价值所在?特别是油画投资，需要规避哪些风险?从“怎么看”到“怎么买”，有些怎样的道道?近日，记者就此对相关艺术品投资者进行了采访。

　　艺术品有故事才有价值

　　“西方油画与中国画的起源有一很大区别，就是明确的艺术赞助体系自始至终贯穿着油画的生产，所以像许多西方油画大师，画家本人和作品都有丰富的故事，所以也就有价值。”广州美术学院副教授阎安曾告诉记者，无论投资还是收藏，都要注意从绘画早期的功能性和艺术家的身份来鉴赏油画作品。

　　他说荷兰画家伦勃朗创作于1642年的名作《夜巡》，原本是件接受定制并公开定价的肖像作品，但在“交货”时，定制者却发现作品中呈现的是一个动态场景，因此并不是群像中的所有人都处在画面中同样重要的位置，而是有些人像被别人遮挡，或者站在阴影之中，因此不愿付款。但伦勃朗拒绝为“甲方要求”而修改作品，让它保留了艺术性，因而成就了一段佳话。

　　国内艺术家的艺术品，同样需要故事支撑。

　　嘉德2011春拍首次推出的古代及近现代书画联合夜场“大观——中国书画珍品之夜”在北京举槌时，其中最受瞩目的拍品——齐白石最大尺幅的《松柏高立图篆书四言联》，以8800万起拍后，经过半个小时、近50次激烈竞价，最终以4.255亿元人民币拍出，创造了中国近现代书画拍卖新纪录。而齐白石的这幅《松柏高立图篆书四言联》，据说是抗战胜利后的1946年，为蒋介石六十寿庆所作。图绘雄鹰傲然立于苍松之上，目光如炬，精神饱满，堪称齐白石花鸟画题材中的鸿篇巨制。与该画匹配的篆书对联“人生长寿，天下太平”，单幅长264.5厘米，宽65.8厘米，亦为齐白石书法精品。

　　不说其他，单就因蒋介石的六十寿庆而作，其故事就满含厚重的历史，而且与历史事件和历史人物紧密联系在一起，颇具价值可言。因此，有艺术品投资界人士对《齐鲁周刊》记者称，如果此画仅仅是一幅画，里面没有与蒋介石和抗战胜利的故事，其价值也就打了折扣。

　　油画同样如此，著名画家陈逸飞水乡题材的油画《桥》，曾被选为联合国首日封。而他同一题材的《双桥》，则被美国西方石油公司董事长哈默访华时作为礼物送给邓小平。这样，《桥》和《双桥》都与当时的社会背景和重要历史人物联系在一起了，其价值也就可想而知。

　　正如阎安所言，大众不用把艺术品和画家看得太过神圣，绘画首先是一项技术，超越技术的东西才会打动人们心灵，引起共鸣。哪些东西可以超越技术?最重要的当然是与历史事件和历史人物联系在一起的故事。所以，看艺术品的第一种方法，就是了解其历史背景和背后的故事。当知道西方版画技术是从伦勃朗开始，而他用东方纸来印刷这些版画作品的初衷并不是创作，而是为了美术教学之后，是不是会对他有更多的亲近感?

　　这是美术史家看画的角度，也是普通投资者进入美术欣赏时做功课的方向。因此，对美术史的了解逐渐增加，也就更容易对艺术品做出中肯评价。

　　顺应时代风格的艺术品价值高

　　“顺应时代风格”是艺术品价值的重要部分。

　　有投资行家告诉《齐鲁周刊》记者，顺应时代背景产生的作品，差不多都能存在下去，离开其所在时代而创作，价值当然会减少。

　　关于这个论点，广州美术学院副教授阎安从新中国建立后油画艺术的发展进行分析，他说今天用“红色经典”描述当时反映重大题材和民族精神的作品，其实那时油画材料全依赖进口，所有油画家都是国家赞助，所有艺术品也都反映国家的统一要求，经历了全国美展、全军美展、全省美展等层层筛选，和各种展览记录与出版记录，保证了它们的艺术性。当时艺术家们对创作的严肃态度，今天难得一见。

　　因此，投资那个时期的油画作品一般不会错。但并不是同一位艺术家围绕同一主题的创作，每张艺术价值都相同。如著名画家孙滋溪名作《天安门前》是一系列三幅，可谓老一辈艺术家史诗级作品。但组画从第一幅到第三幅，每幅画面表现的时间跨度是二十年，从上世纪50年代到70年代，再到90年代，时间跨越近半个世纪。组画中每一幅以独立作品呈现，而连贯起来又是同一个整体。三幅作品背景都是天安门，站在前面的群众变换了时代。第一张描绘上世纪50年代人们到天安门前合影留念的场景，已被中国美术馆收藏。第二张在2009年嘉德秋季拍卖会上，最终以1125万元成交。而第三张描绘上世纪90年代的人物形象，绘制于2006年，在北京匡时2012春拍中，经过多轮竞价，最终以500万元落槌。

　　“系列画中哪幅价值最高?当然是第一幅，因为它顺应了当时的时代背景。”济南墨耘斋画廊经理王艳鸣对《齐鲁周刊》记者称，艺术品投资，从“怎么看”到“怎么买”有很多道道，需要投资者多方位把握，但一定牢记“九字真经”：挂得出，送得出，卖得出。

　　需要规避的三个风险

　　有专家告诉记者，投资收藏油画作品，首先要实现油画的消费价值，挂在家里自己赏心，送给朋友会开心，出手转让卖得欢心。做到这点，必须学会规避风险。应该说，投资画家原创油画是第一位，只要原创就具备消费与投资价值。但原创油画的消费和投资并没明确界线，如有朋友几年前为居家装饰收进陈均德、王向明的作品，没想到如今价格上涨几倍甚至几十倍。这就是始于消费，终于投资。虽然艺术品市场有流行风，有时复古味儿多，写实的、古典的价格上涨快，有时又钟情叛逆一点的，当代抽象作品也许就吃香。但根据个人喜爱并学习欣赏别人和自己不一样的喜爱，是可以坚持的原则。真正的艺术品收藏投资大家本身都具较高审美眼光。哈默从陈逸飞为其画的一幅素描进而看到了陈逸飞的《水乡》系列就是如此。

　　当然，艺术品投资既然是一种市场行为，那就有市场固有风险，除不可抗力因素之外，还需注意规避三个方面的风险：

　　一是赝品的风险。在如今社会背景下，一不小心买到假冒名家作品是常事。对于初入油画市场及入行不深的投资者，应尽量避免购买一、二线当红画家的作品，因为这里正是赝品横行的地方。可从购买三、四线画家及无人炒作老画家作品入手，这类画市场价位很低，但远未达到应有价值，如戴秉心、俞成辉、张华清、陆国英等诸老画家的画，大多在一两万到十几万，但市场总要实现他们的价值回归，因为这是规律。另外，要有一个好的投资渠道，所购油画要出处明白，拍卖市场是较好的选择，知名拍卖公司把关较严，赝品很难进入。但拍卖市场成本较高，购入价加上佣金往往很难承受。

　　二是炒作跟风风险。炒家往往会将某些画家的作品炒到一个高点，然后让你接盘，然后一路下跌，最后套牢。这就需要投资者全面掌握艺术品市场行情和艺术家，某位艺术家是否有潜力，当前作品具备什么样的价值，这都需要判断力。因此，可由“小”入手，慎对大画。油画市场虽然有一个“每平尺参考价”，但买画不是买布，决非布大就值钱。有趣的是，油画市场上越是大家作品尺寸越小，如颜文粱、刘海粟、周碧初、常玉、陈抱一等，鲜有一米见方以上作品。虽有当时经济条件所限，但更重要的原因是他们治学态度严谨。

　　三是一画多作的风险。有些无良画家和江郎才尽的艺术家，一旦发现其某幅作品好卖，马上就会大量“创作”，这从根本上夺去了这一作品的艺术价值。艺术品之所以珍贵，就是因为它的独一无二性。从某种意义上讲，一画多作也是一种赝品，只不过它是由画家本人“创作”的赝品而已。对一般投资者而言，失去了消费价值的油画是不值得投资的。因此说，艺术作品不是相对论，它与人之间应很容易沟通，投资者自己不能理解的作品不要跟风博傻。当然，对大户和机构而言，即使收进的画有一半不能挣钱，另一半照样能挣得欢天喜地。而普通投资者没有这种实力，所以不要以“博”的心态买自己看不懂的东西。除非买来挂在墙上研究琢磨，那就另当别论了。