香奈儿大秀的中国情结

　　香奈儿的高级手工坊系列每年都会以一个城市作为灵感来源。今年，这趟时尚列车终于抵达上海，“巴黎——上海”高级手工坊系列华丽发布。从来没到过中国的香奈儿究竟有着怎样的中国情结？“时尚老佛爷”Ｋａｒｌ Ｌａｒｇｅｒｆｅｌｄ究竟怎样运用中国元素？“巴黎——上海”系列承载了太多秘密……

 

　　最近，有两部关于香奈儿的法国电影陆续妖娆登场，揭秘这个世界级名女人的成功范本。而两部电影中两个风格迥异的香奈儿，不约而同地向我们展现了同一条Ｃｏｃｏ成功之路——无论对当下的爱有多沉醉，却始终铭记，终生相伴的情人还是事业。

　　有人说Ｃｏｃｏ是靠着男人成功的，但他们忽视了她绝世的才华——她能一眼看出，如何让肥婆穿上晚礼服不像鲸鱼，而更加有ｑｕｅｅｎ的范儿，她也能让一顶自制的女帽，吸引女王的注意。她就像一只妩媚、精明的蜘蛛，在情欲的城堡里不甘享乐，有计划有步骤地编织着巴黎开店的梦想。

　　她甚至来到了上世纪６０年代的中国，把衣服带给两个中国男孩，然后又来到４０年代的上海夜总会、３０年代的上海火车上，而对２０年代早期的中国，香奈儿则想去游历赌博房，最后，她又来到清朝宫廷——是的，这段“可可梦境之旅”是香奈儿现任时尚总监，被称为“时尚大帝”的卡尔·拉格菲尔德在上海黄浦江畔的“２０１０高级手工坊时装秀”上创造的。事实上，香奈儿这一生从未到过中国，但她对中国艺术十分倾心，香奈儿寓所内的乌木嵌贝屏风、瓷器等中国古董曾一直陪伴她到人生最后。

　　“我从１８岁起就爱上了中国屏风，当我第一次在一家中国商店里看到中国乌木漆面屏风时，我几乎快乐的晕过去，那屏风是我买的第一个古董。”香奈儿当年在法国外省的一家古玩店中发现了这些１７世纪康熙年间出品的款彩屏风，她欣喜若狂，大手笔购入三十余扇，也只有香奈儿才如此“暴殄天物”，她甚至把部分价值连城的屏风分扇拆开，直接当作墙面壁纸一样装饰在墙壁上。而香奈儿品牌的继任者卡尔也视这些他眼中“神秘的中国屏风”为创作灵感和品牌灵魂，创作了一系列高级订制女装，甚至以这些屏风为主题推出了限量眼影和香水。

　　这次的香奈儿大秀，卡尔更频频用到中国元素。他所诠释的上海风情以黑色为主，艳丽的中国红和幸运的翡翠绿亦是色彩点缀，经典的斜纹软呢套装搭配中式凤仙领和斜开襟。另有外形像蓑衣的垫肩套装和斗笠，经Ｌｅｍａｒｉｅ羽毛工坊以黑色羽毛奢华诠释，惊艳全场。而男装外套则活生生的改良版中山装的味道，此外，还有一些中国丝绸质地的作品，均有着浓郁的中国元素。

　　正如卡尔在开场的“可可梦境之旅”中借中国皇帝所说，历史的细节并不重要，这一切只是梦，但却很好地表达了香奈儿女士我行我素的自由精神，和她所创立的时尚王国的风格阐述——事实上，香奈儿集团在１９８３年由卡尔出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念，香奈儿，永远的香奈儿。

■延伸阅读

Ｃｏｃｏ小姐的中国梦境之旅

中国乌木漆面屏风：

　　走进位于巴黎康朋大街的ｃｏｃｏ ｃｈａｎｅｌ寓所，几乎置身于中式屏风的包围之中。据说她收集了３２件年代从１７世纪到１８世纪的珍品。１９５８年春夏的高级定制发布会，香奈儿从中国屏风上的图腾中获得灵感，创造了一种用丝绸和金属纤维混纺而成的面料，受此影响，Ｋａｒｌ Ｌａｒｇｅｒｆｅｌｄ也曾在１９９６年高级定制发布会上设计了三种装饰图案完全来自于中国屏风的刺绣套装。

山茶花：

　　Ｃｈａｎｅｌ的专属手工作坊每年要做出几万朵各式茶花装点名媛们的襟口、足尖。而她钟爱的茶花，就开放于寓所美丽的中国屏风上，掩藏在蝴蝶、牡丹、鸟雀之间——没想到吧，原来她的标记来自遥远的中国。１９１３年，香奈儿钟情的山茶花首次出现在腰带的设计上。１９３０年代的香奈儿女士，经常以一朵山茶花让小黑裙焕然一新。自１９６０年起，从最简单的白色棉质花朵饰品到蔓延在香奈儿的所有设计之中，山茶花开始四处绽放。

中国红：

　　“红色是血的颜色，既然我们体内有太多的鲜血，我们也可以适当在外部展示一点。”红色在中国通常作为幸福、婚姻和财富的象征，香奈儿也经常身穿红色针织上衣在康朋街的寓所工作。在每一季ｃｈａｎｅｌ的设计中，除了黑与白，红色也是出现最多的颜色。

青花瓷：

　　在１９８４年春夏高级定制发布会上，Ｋａｒｌ Ｌａｒｇｅｒｆｅｌｄ重新诠释中国青花瓷，设计了一套由Ｌｅｓａｇｅ制作而成的镶嵌着蓝白珍珠的刺绣礼服。